一、小學(xué)美術(shù)教育中存在的問題

1.教學(xué)方法過于單一，學(xué)生對所學(xué)內(nèi)容缺乏興趣我國現(xiàn)階段的小學(xué)美術(shù)課堂還存在以教材為主的教學(xué)方式，無論在教材的選擇還是課堂教學(xué)的設(shè)計(jì)上都缺乏創(chuàng)新意識，這就使美術(shù)課堂缺乏活躍的氛圍。小學(xué)生的課堂實(shí)踐是按照固定的形式開展的，長此以往會嚴(yán)重束縛小學(xué)生個(gè)性的發(fā)展，也就無法在教學(xué)中培養(yǎng)小學(xué)生的創(chuàng)新能力。

2.教學(xué)設(shè)備不夠健全，導(dǎo)致教學(xué)手段落后一些學(xué)校沒有將有限的資源投入到美術(shù)教學(xué)方面，這就導(dǎo)致美術(shù)課堂沒有完善的教學(xué)環(huán)境，同時(shí)缺少先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備。在教學(xué)過程中，單純依靠教師對新知識的講解，以教材中的范例為學(xué)習(xí)道具，小學(xué)生很難集中注意力、專心致志地聽完并聽懂教師所講授的內(nèi)容。因此，應(yīng)用先進(jìn)的教學(xué)設(shè)備改變教學(xué)手段，從而提高小學(xué)生對美術(shù)課堂的興趣，成為當(dāng)下基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)制度改革的重要內(nèi)容之一。

3.受固有教學(xué)模式影響，教學(xué)觀念落后由于受固有教育模式的束縛，即使新課程改革已經(jīng)深入到學(xué)校教學(xué)的各個(gè)科目，但填鴨式的灌輸教學(xué)思想依舊是一些教師的主流教學(xué)觀念，這就使教材的知識內(nèi)容和教學(xué)方法的設(shè)置與學(xué)生的實(shí)際需求脫軌。同時(shí)，固有的教學(xué)模式是以教師和教材為課堂中心的，教師大多數(shù)情況下都是根據(jù)已有的教學(xué)經(jīng)驗(yàn)開展課堂教學(xué)，而忽略了課堂的主體——學(xué)生，這就使美術(shù)課堂毫無生趣可言，學(xué)生對課堂教學(xué)的內(nèi)容不感興趣。

二、在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中融入現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識的途徑

1.創(chuàng)新課堂教學(xué)設(shè)計(jì)，突破固有教學(xué)模式的束縛，培養(yǎng)小學(xué)生的創(chuàng)新意識第一，明確課堂的主體，要充分尊重學(xué)生在課堂中的地位，給予學(xué)生相對自由的發(fā)展空間，并為其創(chuàng)造相對放松的學(xué)習(xí)環(huán)境，使學(xué)生在美術(shù)課堂教學(xué)的過程中充分發(fā)揮自身的主觀能動(dòng)性，培養(yǎng)其獨(dú)立解決問題的能力。第二，要使現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新意識完美融入小學(xué)基礎(chǔ)美術(shù)教學(xué)，就要求美術(shù)教師運(yùn)用情境教學(xué)，創(chuàng)建美術(shù)課堂情境，從而提升小學(xué)生對美術(shù)課的興趣，吸引小學(xué)生的注意力，以達(dá)到教學(xué)的目的。

【摘要】新課改背景下，小學(xué)美術(shù)繪畫已納入學(xué)生課程規(guī)劃。學(xué)習(xí)美術(shù)繪畫，不僅可以陶冶情操，更可鍛煉學(xué)生的想象力，讓學(xué)生發(fā)現(xiàn)美，感受美，促進(jìn)學(xué)生的全面發(fā)展?，F(xiàn)在的美術(shù)教學(xué)不只是繪畫技巧的教學(xué)，更多的是一種文化藝術(shù)的熏陶。教學(xué)中，教師不能只重視書本知識，應(yīng)更多關(guān)注學(xué)生的綜合素質(zhì)養(yǎng)成教育，增加師生互動(dòng)，因材施教，以提升學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力。教師在繪畫教學(xué)中應(yīng)當(dāng)幫助學(xué)生樹立“審美”觀念，培養(yǎng)學(xué)生的“審美”能力，促進(jìn)學(xué)生德智體美勞全面發(fā)展。

【關(guān)鍵詞】小學(xué)美術(shù)；繪畫教學(xué)；新課標(biāo)

新課改背景下，小學(xué)美術(shù)教學(xué)主要以繪畫為教學(xué)內(nèi)容，教師在教學(xué)過程中應(yīng)注重培養(yǎng)學(xué)生的審美能力和創(chuàng)新能力。通過學(xué)生的繪畫，教師可以觀察到學(xué)生的內(nèi)心世界，了解學(xué)生的真實(shí)想法和心理狀況。繪畫可以陶冶學(xué)生情操，放松學(xué)生心情，使學(xué)生發(fā)現(xiàn)生活和自然之美，獲得更多的情感體驗(yàn)。隨著新課改的不斷實(shí)施，學(xué)生在掌握了一定的繪畫技巧后，教師可以教授一些色彩的搭配，顏料的使用方法等知識，提高學(xué)生的審美能力，發(fā)揮學(xué)生的創(chuàng)新意識；還可以利用多媒體設(shè)備播放一些繪畫大師的作品，給學(xué)生講解繪畫背后的文化內(nèi)涵和作者的思想情感。教學(xué)中，教師要依據(jù)學(xué)生的年齡、心理和學(xué)習(xí)能力，改善教學(xué)方法，開展一些高效的美術(shù)繪畫教學(xué)活動(dòng)，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新型思維模式［1］。

一、新課標(biāo)背景下小學(xué)美術(shù)繪

（一）興趣是最好的老師

興趣是最好的老師，小學(xué)生的課程啟蒙都是從興趣開始的。在美術(shù)繪畫教學(xué)中，教師可以利用學(xué)生的這種心理，激發(fā)學(xué)生的好奇心，促使其對繪畫產(chǎn)生濃厚的興趣，并專注于繪畫學(xué)習(xí)。教師在教學(xué)的過程中應(yīng)當(dāng)充分發(fā)揮美術(shù)的魅力，讓學(xué)生在學(xué)習(xí)中逐步掌握美術(shù)繪畫的方法，為終身學(xué)習(xí)奠定基礎(chǔ)。美術(shù)課的實(shí)質(zhì)是培養(yǎng)學(xué)生的視覺美感，教導(dǎo)學(xué)生用一種開放的心態(tài)去觀察去解讀周圍的世界，釋放個(gè)性，熱愛生活。例如，蘇少版《漂亮的燈》教學(xué)中，教學(xué)目標(biāo)是讓學(xué)生了解古今中外的燈的知識，豐富學(xué)生課堂知識、審美經(jīng)驗(yàn)，提高審美意識和審美能力；在學(xué)習(xí)過程中感受燈的功能美與裝飾美，發(fā)展形象思維，培養(yǎng)學(xué)生的造型表現(xiàn)能力，掌握寫生畫法的同時(shí)感受燈的形式美。教學(xué)中，教師要讓學(xué)生體驗(yàn)不同事物帶給我們不同的感受，培養(yǎng)學(xué)生的動(dòng)手能力，釋放學(xué)生的天性，培養(yǎng)學(xué)生的興趣愛好，教會他們熱愛生活，熱愛身邊的事物，熱愛大自然。

摘要：學(xué)前美術(shù)繪畫用線的教育引導(dǎo)一直是學(xué)前美術(shù)教育比較關(guān)注的問題，我們通過《高職院校學(xué)前美術(shù)與專業(yè)繪畫的交叉性拓展與深化———以川北幼專2013級初專學(xué)前教育3班為例》課題的研究，發(fā)現(xiàn)學(xué)生在校期間學(xué)習(xí)的美術(shù)繪畫課程在工作實(shí)踐中應(yīng)用性相對較小，于是，我們針對本班同學(xué)所在的廣元地區(qū)幼兒園及其他幼兒園進(jìn)行有關(guān)美術(shù)繪畫用線教育引導(dǎo)，得出相關(guān)數(shù)據(jù)。

關(guān)鍵詞：幼兒美術(shù);繪畫;教學(xué)

一、幼兒園美術(shù)活動(dòng)中區(qū)別用線繪畫的引導(dǎo)存在的問題及形成因素分析

（一）存在的問題。首先，繪畫材料多樣化，但缺乏美術(shù)線條區(qū)別表現(xiàn)的教育引導(dǎo)。調(diào)查報(bào)告顯示：幼兒園選擇一周開展2次或2次以上美術(shù)繪畫活動(dòng)的人數(shù)占總數(shù)86.2％，在美術(shù)活動(dòng)中（勾線筆和水粉水彩顏料占50％以上，油畫棒和水彩筆占80％以上），從中得出：美術(shù)活動(dòng)中繪畫材料非常多樣易于表現(xiàn)線條與形象，但是從調(diào)查報(bào)告中也得出教師在組織美術(shù)繪畫活動(dòng)中并沒有足夠的重視美術(shù)繪畫線條區(qū)別表現(xiàn)的引導(dǎo)。其次，大部分幼兒園教師認(rèn)為繪畫先畫線條，但是對線條的區(qū)別表現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近大小的教育引導(dǎo)卻很少。數(shù)據(jù)得出：總?cè)藬?shù)225人中142人（63.1％）認(rèn)為在兒童美術(shù)繪畫中先畫線條，但是，在線條的區(qū)別表現(xiàn)物象方面的教育引導(dǎo)次數(shù)并不多。再次，大部分幼兒園教師認(rèn)為大班以上年齡的小朋友懂得物象大小遠(yuǎn)近和線條粗細(xì)的意思，但是，在繪畫中對其關(guān)于線條區(qū)別表現(xiàn)物象大小遠(yuǎn)近的教育引導(dǎo)卻很少。數(shù)據(jù)得出：被調(diào)查人員共計(jì)225人，其中97人（占總?cè)藬?shù)43.1％）認(rèn)為中班兒童懂得遠(yuǎn)近距離和線條粗細(xì)的意思，124人（占55.1％）認(rèn)為大班兒童懂得遠(yuǎn)近距離和線條粗細(xì)的意思，81人（占36％）認(rèn)為學(xué)前班兒童懂得遠(yuǎn)近距離和線條粗細(xì)的意思，但是在組織幼兒美術(shù)繪畫活動(dòng)中會引導(dǎo)孩子運(yùn)用粗細(xì)不同的線條去表現(xiàn)物體對象的人數(shù)只有157人（占69.8％），仍有68人（占30.2％）不會或者根本沒有考慮過引導(dǎo)孩子運(yùn)用粗細(xì)不同的線條去表現(xiàn)物體對象。最后，大部分教師思想上認(rèn)為應(yīng)該引導(dǎo)幼兒區(qū)別不同粗細(xì)的線條，從而表現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近大小，但是，在實(shí)踐中進(jìn)行相應(yīng)的繪畫引導(dǎo)卻很少。被調(diào)查總?cè)藬?shù)225人中有202人（占89.8％）認(rèn)為在幼兒美術(shù)繪畫中有必要區(qū)別不同粗細(xì)的線條，196人（占87.1％）認(rèn)為在幼兒美術(shù)繪畫中應(yīng)該引導(dǎo)幼兒認(rèn)識和表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近大小，但是，在組織幼兒美術(shù)活動(dòng)中，引導(dǎo)幼兒運(yùn)用不同的線條表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近大小次數(shù)很少，一般的選項(xiàng)共有205人約占總?cè)藬?shù)的91.1％。（二）分析形成因素。1.忽略繪畫中不同粗細(xì)形式的線條區(qū)別表現(xiàn)物象的認(rèn)識規(guī)律及趨勢人類繪畫歷史的溯源為繪畫中線條有區(qū)別的表現(xiàn)物象關(guān)系提供佐證。原始社會人類認(rèn)識和表現(xiàn)世界的繪畫作品已經(jīng)顯現(xiàn)出利用線條的粗細(xì)不同去表現(xiàn)物象的主次關(guān)系和位置遠(yuǎn)近大小。西方的法國拉斯科洞窟壁畫和西班牙的阿爾達(dá)米拉洞窟壁畫以及中國古老的巖畫都可以作為佐證。法國拉斯科洞窟壁畫擅于描繪物象粗獷有力的線條，主體物突出，客觀再現(xiàn)了動(dòng)物公牛被尖銳物斜穿身體后部，露出身體內(nèi)的腸子，而公牛對面的人物和鳥形面具相對公牛較小，畫面主次關(guān)系一目了然。阿爾塔米拉洞窟壁畫雖然描繪的是一頭受傷的公牛，但線條已經(jīng)具有明顯的粗細(xì)濃淡的變化，原始人類運(yùn)用繪畫材料表現(xiàn)公牛蜷伏的身體，線條與色彩的結(jié)合具有一定的立體感。由此得出，西方的原始人類在繪畫之初就把主體物安排在視覺中心的位置上供觀者觀看，將洞窟壁畫線條的粗細(xì)長短變化與構(gòu)圖、色彩結(jié)合起來，能產(chǎn)生童趣性的畫面效果，無不散發(fā)著古代繪畫文明的光輝。我國是世界上最早發(fā)現(xiàn)巖畫，同時(shí)也是巖畫最豐富的國家之一。巖畫被稱為“刻在石頭上的史書”。它記錄著人類處于遠(yuǎn)古狩獵時(shí)代到原始部落時(shí)期的社會、經(jīng)濟(jì)、生活等各方面的狀況，是人類早期社會重要的文化遺產(chǎn)。賀蘭山巖畫是原始先民按照一定的審美形式創(chuàng)造出來的藝術(shù)瑰寶，巖畫線條粗細(xì)有別，主體物突出，動(dòng)物表現(xiàn)的面積大小不一，他們想要著重表現(xiàn)的動(dòng)物尤其畫的面積比較大，次要物相對較小，具象與抽象的結(jié)合，夸張與變形的演繹，受神靈崇拜或者巫術(shù)信仰的影響，在巖石上雕刻線條本身就是一種對體力和精神的挑戰(zhàn)。內(nèi)蒙古地區(qū)是我國古代巖畫比較聚集的地區(qū)，內(nèi)蒙古不同區(qū)域的巖畫具有不同的特點(diǎn)，表現(xiàn)巖畫的一般是動(dòng)物和人物的題材居多，但內(nèi)蒙古地區(qū)有相當(dāng)一部分題材是表現(xiàn)人與動(dòng)物的關(guān)系，那就是巖畫中出現(xiàn)的騎馬人的形象。巖畫中騎馬人的形象不是獨(dú)立出現(xiàn)的，是比較集中地出現(xiàn)在某一個(gè)具體區(qū)域，在一定程度上說明我國開始進(jìn)入畜牧社會。根據(jù)推斷當(dāng)時(shí)原始社會發(fā)展的程度以及對巖畫騎馬人的形象場景的分析，這些騎馬人的形象大致分為三種類型：騎馬狩獵、騎馬放牧和騎馬征戰(zhàn)。這些線條粗獷、形象寫實(shí)，動(dòng)態(tài)準(zhǔn)確的騎馬人形象體現(xiàn)著我國北方游牧民族當(dāng)時(shí)社會的發(fā)展?fàn)顩r，而線條的粗細(xì)變化在這些畫面中起到重要的支撐作用。中西方原始繪畫線條的表現(xiàn)在一定程度上表明：人類在認(rèn)識世界之初最先運(yùn)用線條去表達(dá)物象的輪廓。隨著大腦和思維的發(fā)展與進(jìn)步，進(jìn)而運(yùn)用不同粗細(xì)的線條去表現(xiàn)所畫物象的主次和大小、遠(yuǎn)近的關(guān)系。人類本能的運(yùn)用線條去表達(dá)對大千世界的認(rèn)知與感受。這不是一種美術(shù)現(xiàn)象而是人類早期表現(xiàn)思想和感受的一種認(rèn)識規(guī)律。對比中西繪畫歷史中的線條表現(xiàn)方面的共性看，中西方繪畫都極力拓展著線條表現(xiàn)力的各種可能性，這是一種美術(shù)繪畫的發(fā)展趨勢。不同歷史時(shí)期中不同繪畫派別的西方繪畫都體現(xiàn)著線條在繪畫中的粗細(xì)長短等的不同變化和區(qū)別對待，物象的主次關(guān)系，大小比例，個(gè)人情感表現(xiàn)等都通過線條的表現(xiàn)讓觀者一覽無余而后細(xì)細(xì)品味。以上為不同時(shí)期的中西繪畫作品，從中可以看到，無論是中國畫還是西畫，畫家都會運(yùn)用不同粗細(xì)，長短不同形態(tài)的線條表現(xiàn)所畫物象，運(yùn)用粗線條表現(xiàn)物象的外輪廓，將主體物放在視覺中心的位置上使之更加突出重要性，讓觀眾明確繪畫表現(xiàn)的主要物象。不同歷史時(shí)期的畫家都在不斷地探索著線條的各種表現(xiàn)可能性，將線條的表現(xiàn)力不斷拓展，甚至推向極致，使畫面線條的粗細(xì)對比和節(jié)奏感更加突出，使觀眾更深層次地體會到某種繪畫意境。比如蒙娜麗莎那神秘的微笑，梵高通透銳利的目光折射出的那一抹人性光輝，還有畢加索變形立體的女人形象等等都是通過線條表現(xiàn)力的挖掘與深化傳達(dá)給觀眾某種精神和力量?？梢?，這是一種美術(shù)繪畫趨勢，并不是暫時(shí)的美術(shù)表象。學(xué)前美術(shù)繪畫教育引導(dǎo)是將事物的某種認(rèn)識規(guī)律和趨勢引導(dǎo)給幼兒，而這樣的美術(shù)繪畫規(guī)律與趨勢卻恰恰被忽略掉了，本次調(diào)查表明225人中，91.1％（205人）很少或一般性引導(dǎo)幼兒運(yùn)用不同的線條表現(xiàn)物體的遠(yuǎn)近大小，這說明在學(xué)前美術(shù)活動(dòng)的組織實(shí)踐過程中對線條粗細(xì)表現(xiàn)物象遠(yuǎn)近大小的教育引導(dǎo)確實(shí)重視不夠。2.幼兒教師在被教育階段缺乏相關(guān)教育引導(dǎo)幼兒教師在學(xué)校學(xué)習(xí)階段，完成學(xué)前美術(shù)相關(guān)學(xué)習(xí)內(nèi)容的過程中，由于缺乏相關(guān)的美術(shù)教育引導(dǎo)，會造成學(xué)生本身對于不同粗細(xì)線條表現(xiàn)物象遠(yuǎn)近大小的關(guān)系認(rèn)識不足，忽略簡筆畫中線條表現(xiàn)的區(qū)別性，進(jìn)而對兒童畫表現(xiàn)中線條與線條間的粗細(xì)大小或長短的對比產(chǎn)生的某種節(jié)奏感重視不夠，對線描中的不同種類線條的表現(xiàn)力的探索還不夠等等，都極有可能造成在將來的幼兒園美術(shù)實(shí)踐活動(dòng)中對幼兒關(guān)于線條的區(qū)別表現(xiàn)的教育引導(dǎo)不夠重視的問題。3.幼兒園教師本身的職業(yè)倦怠感川北幼專的學(xué)前教育專業(yè)同學(xué)的就業(yè)率相對較高，但是，學(xué)生在幼兒園教師的崗位上流動(dòng)性也比較強(qiáng)。主要原因是幼兒園教師的整體薪資水平相對較低，大部分同學(xué)在私立幼兒園就職，面對不同管理機(jī)制和要求的幼兒園，使人容易出現(xiàn)職業(yè)倦怠感。隨著時(shí)間的推移，幼兒園教師的職業(yè)倦怠感增強(qiáng)，極容易造成幼兒園師資的流失。在這種情況下，幼兒園教師對于美術(shù)活動(dòng)的組織實(shí)踐極容易存在教育引導(dǎo)的疏忽和紕漏。4.美育引導(dǎo)滯后于學(xué)前美術(shù)繪畫現(xiàn)狀的現(xiàn)實(shí)美術(shù)繪畫作品中線條的粗細(xì)變化與物象遠(yuǎn)近大小之間的和諧表現(xiàn)，會使整個(gè)畫面產(chǎn)生某種節(jié)奏感，而這種節(jié)奏感在一定程度上可以稱之為形式美感。幼兒園組織美術(shù)活動(dòng)和繪畫活動(dòng)相對較多，在這些美術(shù)繪畫活動(dòng)中幼兒進(jìn)行繪畫的時(shí)候，卻很少有教師對幼兒繪畫的線條粗細(xì)表現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近大小進(jìn)行有效的教育引導(dǎo)。這進(jìn)一步說明了幼兒繪畫實(shí)踐過程缺少相應(yīng)的美術(shù)繪畫線條的形式美教育引導(dǎo)，或者幼兒教師也沒有意識到幼兒繪畫中粗細(xì)線條區(qū)別表現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近大小、輪廓細(xì)節(jié)等等所產(chǎn)生的某種節(jié)奏感在形式上是一種美。這不是幼兒園個(gè)例，很可能是共性問題。

二、針對問題提出幾點(diǎn)建議

（一）加強(qiáng)高職院校一線專任學(xué)前美術(shù)教師美術(shù)和美學(xué)相關(guān)理論的學(xué)習(xí)與積累。幼兒園教師在實(shí)踐教學(xué)和工作中所出現(xiàn)的問題和狀況無不體現(xiàn)著他們在學(xué)習(xí)生涯中所接受的教育現(xiàn)狀。同時(shí)，也就意味著學(xué)生在幼兒園教學(xué)中出現(xiàn)的問題在一定程度上反映著高職高專美術(shù)教師的教學(xué)問題。如果幼兒園教學(xué)中缺乏對美術(shù)繪畫線條的粗細(xì)區(qū)別表現(xiàn)物象的遠(yuǎn)近大小的有效引導(dǎo)，那么，在一定程度上體現(xiàn)了高職高專院校教師對學(xué)生在美術(shù)理論和美學(xué)理論方面也缺乏相應(yīng)的有效教育引導(dǎo)。因此，高職高專院校一線學(xué)前美術(shù)教師必須加強(qiáng)美術(shù)和美學(xué)相關(guān)理論的深入學(xué)習(xí)，才能對學(xué)生進(jìn)行更加專業(yè)化的技能訓(xùn)練和美育理論思想的普及，切實(shí)提高學(xué)生的理論水平和實(shí)踐能力。（二）適當(dāng)調(diào)整教學(xué)計(jì)劃，增加幼兒美術(shù)美育課程，提高學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的美術(shù)和美育理論水平。進(jìn)一步優(yōu)化教學(xué)計(jì)劃，適當(dāng)增加形式美學(xué)相關(guān)理論的普及性教育引導(dǎo)，將專業(yè)性繪畫與學(xué)前美術(shù)進(jìn)行交叉與深化，使學(xué)前教育專業(yè)學(xué)生的美術(shù)和美學(xué)相關(guān)理論水平不斷提高，為學(xué)生將來的教學(xué)實(shí)踐、擇業(yè)就業(yè)和高素質(zhì)培養(yǎng)人才打下良好基礎(chǔ)。只有學(xué)前教育專業(yè)的學(xué)生理論水平和實(shí)踐能力不斷增強(qiáng)，幼兒園美術(shù)繪畫的教育引導(dǎo)才能不斷地得到完善和發(fā)展。（三）實(shí)現(xiàn)對幼專所在地區(qū)周邊幼兒園教師進(jìn)行美術(shù)美育普及性培訓(xùn)。很多幼兒園教師在思想上認(rèn)為幼兒美術(shù)繪畫應(yīng)該適當(dāng)引導(dǎo)，可以不強(qiáng)求效果，但是在幼兒園美術(shù)教學(xué)實(shí)踐中很少有教師對幼兒的繪畫線條進(jìn)行粗細(xì)區(qū)別表現(xiàn)的教育引導(dǎo)。鑒于上述情況，我們可以對本地區(qū)及周邊幼兒園教師進(jìn)行有關(guān)美術(shù)課程和美術(shù)美學(xué)理論的集中培訓(xùn)。這樣，不僅可以促進(jìn)當(dāng)?shù)赜變簣@教師的理論水平和審美水平的提高，也實(shí)現(xiàn)了幼兒園教師教育理論與實(shí)踐的統(tǒng)一，有利于他們在今后的工作和實(shí)踐中更加全面有效地提高幼兒美術(shù)繪畫的教學(xué)水平。（四）實(shí)現(xiàn)課程與園所的對接，在實(shí)踐中檢驗(yàn)課程。將美術(shù)美育相關(guān)理論滲透到學(xué)前美術(shù)課程，并做好課程與幼兒園（班級）之間的“點(diǎn)對點(diǎn)”對接，提高課程的實(shí)用性和理論性。隨著幼兒園美術(shù)活動(dòng)實(shí)踐的深入，適當(dāng)調(diào)整課程的深度和廣度，使課程凸顯理論與實(shí)踐的統(tǒng)一，在研究中深入實(shí)踐，在實(shí)踐中檢驗(yàn)理論。在幼兒園美術(shù)活動(dòng)的實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)問題，做好相關(guān)理論和實(shí)踐總結(jié)，再回到幼兒美術(shù)實(shí)踐中深入解決問題，如此才能切實(shí)做好美育與實(shí)踐、教學(xué)的高度統(tǒng)一，有效推進(jìn)地區(qū)范圍內(nèi)學(xué)前美術(shù)教育的良好發(fā)展。

一、傳統(tǒng)繪畫程式是高度成熟的藝術(shù)形式

“傳統(tǒng)繪畫程式”是對繪畫藝術(shù)的傳承與完善而形成的形式。傳統(tǒng)繪畫是隨著人類文化產(chǎn)生而誕生的藝術(shù)，也伴隨著人類文化活動(dòng)的進(jìn)展而形成與鞏固。它是亙古以來人們在藝術(shù)實(shí)踐中依據(jù)自身的實(shí)踐水平和認(rèn)識水平而獲得的成果與積淀。日積月累，延綿承傳，以至成為多數(shù)繪畫者認(rèn)同的藝術(shù)規(guī)范與標(biāo)準(zhǔn)，它是一種經(jīng)過不斷否定以后保留下來的肯定。人類的藝術(shù)活動(dòng)，遵循著由低級到高級、由簡單到復(fù)雜這一普遍規(guī)律。藝術(shù)發(fā)展是對立面的統(tǒng)一和斗爭，沒有揚(yáng)棄和保留就沒有更新；也就是說傳統(tǒng)是動(dòng)態(tài)的，而不是僵化的，它既屬于過去，也屬于當(dāng)下，是聯(lián)系一個(gè)民族由過去走向未來的紐帶。正如黑格爾所說的：“傳統(tǒng)并不是一尊不動(dòng)的石像，而是生命洋溢的，猶如一道洪流，離開它的源頭越遠(yuǎn)，它就膨脹得越大。”有的學(xué)者認(rèn)為傳統(tǒng)陳舊了、落后了，其實(shí)，在文化的概念中沒有先進(jìn)和落后之分，只有高雅與平庸的區(qū)別。傳統(tǒng)和現(xiàn)代、新與舊是互為依托、相輔相成的，那種簡單地把藝術(shù)劃分為先進(jìn)和落后的觀念是片面的。劉海粟就有“古到極點(diǎn)，新到極點(diǎn)”的觀點(diǎn)。這里所謂的“古”是指傳統(tǒng)經(jīng)典作品，它是與當(dāng)代的“今”相對立的。所謂的“古”并非真正的“古”，乃是“托古改制”的古，也就是以“古”為面貌而創(chuàng)造新意。所以，所謂古意，實(shí)際上乃是新意。歷史告訴我們，經(jīng)典的傳統(tǒng)是浩瀚的長江大河，是生生不息的流體，千百年來在不斷地延續(xù)著、發(fā)展著、豐富著人類的精神生活，成就著人類文明發(fā)展的高度。馬蒂斯認(rèn)為：“我所接受的傳統(tǒng)古典繪畫教育自然引導(dǎo)我去學(xué)習(xí)和研究古代大師們，盡可能多地吸收他們在色彩和明暗對比與和諧方面的技藝，并自然而然地把學(xué)到的反映到我的作品之中。直到有一天，自我重新評估之后，我意識到有必要忘掉古代大師的技法，或?qū)⑵滢D(zhuǎn)化為我個(gè)人的風(fēng)格。”所以，繪畫傳統(tǒng)程式從廣義上也可以理解為世代相傳的、在不斷實(shí)踐中最富有創(chuàng)造性的輝煌成果的總結(jié)，是對過去的直接經(jīng)驗(yàn)和間接經(jīng)驗(yàn)的帶有普遍意義的知識和能力的總和。不論是美術(shù)創(chuàng)作、科學(xué)研究還是物質(zhì)生產(chǎn)，當(dāng)事人的知識、能力都是在繼承傳統(tǒng)經(jīng)驗(yàn)的基礎(chǔ)上進(jìn)行并形成新的成果。因此傳統(tǒng)繪畫程式是一個(gè)必須面對的現(xiàn)實(shí)存在。

二、傳統(tǒng)繪畫程式具有厚重審美價(jià)值

繪畫傳統(tǒng)是人創(chuàng)造的，人就生活在自己創(chuàng)造的藝術(shù)程式之中。人在創(chuàng)造傳統(tǒng)或傳統(tǒng)形成的過程中，同時(shí)又自覺不自覺地接受傳統(tǒng)的制約和塑造，這就是傳統(tǒng)的反作用。正因?yàn)槔L畫傳統(tǒng)是人們通過生產(chǎn)勞動(dòng)和生活實(shí)踐形成的認(rèn)知積累，而且是根據(jù)人自身的審美目標(biāo)為尺度的一種價(jià)值選擇，所以，傳統(tǒng)作為一種矛盾統(tǒng)一體，其正面的經(jīng)典傳統(tǒng)部分總是居于主導(dǎo)地位的方面；而負(fù)面的消極的傳統(tǒng)部分總是居于非主導(dǎo)方面。換言之，繪畫傳統(tǒng)從整體看，總是經(jīng)典的、具有厚重的審美價(jià)值，這是不同民族、國家的文化傳統(tǒng)的共性。如北宋范寬所繪《雪景寒林圖》，充分地體現(xiàn)了這種審美價(jià)值。這是一幅山水畫巨作，它表現(xiàn)了北方冬日山川景象：畫中群峰壁立，山間長滿了密密的層林，山坳里畫有村舍，一個(gè)人正在開啟門戶向外張望，這幾乎不被人注意的細(xì)節(jié)使畫面上凝固、靜穆、寒冷的氣氛中，透出一股生機(jī)勃勃的活力。山腳下溪水環(huán)繞，一座木橋架在溪水上。山石重疊深邃，雪后的群峰銀裝素裹，靜穆壯觀。作品用筆雄強(qiáng)蒼勁，皴法渾厚，點(diǎn)線密集、短促，渾然一體，出色地刻畫出了山石的走向、轉(zhuǎn)折和正側(cè)。構(gòu)圖充實(shí)飽滿，從山頂畫到山腳，頂天立地，將整座山的全貌推到觀畫者的眼前，感覺得到山的分量和氣魄，天地大美盡現(xiàn)。除繪畫傳統(tǒng)程式外，世界上各種藝術(shù)都與繪畫一樣存在著各自的藝術(shù)程式傳統(tǒng)，芭蕾舞在表現(xiàn)各種情感時(shí)的大跳、托舉、旋轉(zhuǎn)、倒踢紫金冠；歌劇演員抒發(fā)情感時(shí)的詠嘆調(diào)、宣敘調(diào)，以及演出過程中的序曲、間奏曲。中國傳統(tǒng)戲劇，從舞臺造型到演藝技巧的手、眼、身、法、步的每一招式，無不蘊(yùn)含著美學(xué)的諸多程式要素，充分滿足了觀眾的藝術(shù)需求與精神享受，即使反復(fù)欣賞演出依然感覺?？闯Ｐ?，這不僅是因?yàn)楸硌菡叩牟煌@示出流派的迥異，更是傳統(tǒng)戲劇表演藝術(shù)的魅力所致。中國的傳統(tǒng)表演藝術(shù)是十分強(qiáng)調(diào)甚至苛求程式的，同時(shí)程式又是觀眾評判演員演藝質(zhì)量與水平入門與否的前提和藝術(shù)標(biāo)準(zhǔn)的獨(dú)特體系。如果取消了這些程式，“皮之不存，毛將焉附？”這些藝術(shù)也就不復(fù)存在了。所以，繪畫傳統(tǒng)程式也就是一種標(biāo)準(zhǔn)、規(guī)范，即有一定規(guī)程章法的形式要求。

三、研究傳統(tǒng)繪畫程式是領(lǐng)會繪畫藝術(shù)語言的便捷之道

要學(xué)習(xí)繪畫，就必須掌握表現(xiàn)繪畫的語言；這就像要學(xué)習(xí)一個(gè)國家的文化，就必須掌握這個(gè)國家的語言一樣。語言首先是一種工具，同時(shí)它本身又是一種文化。繪畫程式是一套特殊的、相對穩(wěn)定的、有一定規(guī)律性的繪畫語言和詞匯，是歷代藝術(shù)家對生活和藝術(shù)長期提煉的深厚積淀；繪畫程式是繪畫語言的綜合構(gòu)成體，研究繪畫程式可以使繪畫藝術(shù)語言更容易為學(xué)習(xí)者領(lǐng)會、掌握。繪畫語言是一個(gè)內(nèi)涵與外延很不確定的詞，概括地講，它主要有兩方面的含義：其一，是人類傳達(dá)、交流思想感情的工具或媒介；其二，它有著自身的獨(dú)特性和不可替代性。它的特殊性就在于它所表達(dá)的東西是其他語言所無法表達(dá)出來、一種只能在空間中展示并直觀地訴諸于人類的語言系統(tǒng)；它指的是對大到整幅畫面的構(gòu)圖、色彩、造型節(jié)奏韻律的體系構(gòu)成，小到每塊明度、每處用筆、肌理及濃、淡、干、濕的控制，工具、材料的研究把握等。藝術(shù)家要用繪畫這種藝術(shù)語言去進(jìn)行交流，就必須按照繪畫的規(guī)律把需要交流的思想感情表達(dá)出來。掌握作為繪畫語言之一的繪畫程式，是最便捷的入門之路，繪畫程式的創(chuàng)造是畫家對形式美規(guī)律的掌握和運(yùn)用。繪畫藝術(shù)之所以有其主動(dòng)自律化變化的軌跡，原因之一就在于它的一些特殊經(jīng)驗(yàn)必須代代相傳，也正是如此，在繪畫發(fā)展的歷史中，無論是“顯赫”的巨匠，還是“稚拙”的學(xué)子，都只有先掌握一定的“法”—繪畫語言，才能夠具備進(jìn)而師造化的能力。作為繪畫基本語言的程式是傳授符合藝術(shù)真理的技術(shù)支撐，是能夠把我們送到一定里程的載體，是架通此岸通向彼岸的橋梁，是薪火相傳的保障。這是中外歷代大師的共識。19世紀(jì)編繪的《芥子園畫譜》雖然在學(xué)術(shù)上、方法上屢遭一些人批判，但至今仍被視為中國畫的程式為習(xí)畫者摹用。齊白石也正是習(xí)得《芥子園畫譜》傳統(tǒng)程式語言，作為認(rèn)識繪畫的切入點(diǎn)。

現(xiàn)代科學(xué)教育理念的普及和深化教育改革的推進(jìn)都要求學(xué)生實(shí)現(xiàn)全面發(fā)展和進(jìn)步，德、智、體、美、勞各方面素質(zhì)全面提升。在小學(xué)教學(xué)中，美術(shù)教學(xué)作為課程改革中極其重要的組成部分，對學(xué)生個(gè)人的全面發(fā)展，尤其是對學(xué)生認(rèn)識能力和審美能力的提升，有著十分重要的作用。將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)突出的特征—?jiǎng)?chuàng)新意識，融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)中，是美術(shù)教學(xué)改革的重要步驟之一。通過闡明現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)的意義，并結(jié)合教學(xué)實(shí)踐提出融合途徑，可以不斷改進(jìn)小學(xué)美術(shù)教學(xué)方法。創(chuàng)新意識的培養(yǎng)和發(fā)展對個(gè)人成長也有極大的意義，培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識，推動(dòng)學(xué)生全面發(fā)展，是美術(shù)教育不可推卸的責(zé)任。

現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)的意義

培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新意識?，F(xiàn)代繪畫藝術(shù)更加注重藝術(shù)作品中的個(gè)人風(fēng)格和創(chuàng)新意識。通過對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)作品的欣賞和學(xué)習(xí)，學(xué)生可以更全面、更直觀地把握現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的發(fā)展脈絡(luò)；通過對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)人物以及繪畫方式的認(rèn)知和感受，學(xué)生可以理解繪畫藝術(shù)作品和創(chuàng)作者之間的強(qiáng)烈聯(lián)系，明確現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中蘊(yùn)含的獨(dú)特創(chuàng)新意識。將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)之中，能為美術(shù)教學(xué)課堂增加內(nèi)容，能為學(xué)生創(chuàng)新意識的提高提供載體，能為學(xué)生的創(chuàng)新發(fā)展打下基礎(chǔ)。推動(dòng)學(xué)生全面發(fā)展?，F(xiàn)代繪畫藝術(shù)不但在繪畫技能上進(jìn)行了相應(yīng)的創(chuàng)新，更重要的是在思想上勇于進(jìn)取。學(xué)生在課堂中對現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的內(nèi)容進(jìn)行學(xué)習(xí)，不僅豐富了美術(shù)教學(xué)課堂的形式和方法，還促進(jìn)自身全面發(fā)展。現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的創(chuàng)新意識在小學(xué)美術(shù)教學(xué)過程中，可能僅僅承擔(dān)某一時(shí)段的課程教學(xué)載體，但是學(xué)校教育對于學(xué)生全面發(fā)展和創(chuàng)新意識培養(yǎng)的重視應(yīng)該長長久久地貫徹下去。

現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)的途徑

創(chuàng)新課堂教學(xué)設(shè)計(jì)?，F(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識為小學(xué)美術(shù)教學(xué)帶來的改變應(yīng)該首先體現(xiàn)在課堂教學(xué)設(shè)計(jì)上。課堂教學(xué)設(shè)計(jì)作為學(xué)校開展教學(xué)活動(dòng)整體框架下的重要組成部分，需要與學(xué)生教育直接接軌。只有在創(chuàng)新意識的指導(dǎo)下將小學(xué)美術(shù)的課堂教學(xué)設(shè)計(jì)進(jìn)行創(chuàng)新，才能更好地為現(xiàn)代繪畫藝術(shù)預(yù)留教學(xué)空間，突破目前較為固定的美術(shù)教育教學(xué)模式，給予學(xué)生應(yīng)有的自主學(xué)習(xí)探索空間，培養(yǎng)學(xué)生的獨(dú)立能力。豐富課堂教學(xué)情境。小學(xué)教學(xué)更注重對學(xué)生學(xué)習(xí)能力和學(xué)習(xí)習(xí)慣的培養(yǎng)，知識性的學(xué)習(xí)任務(wù)較少、較輕。在這一前提下，教師可以通過豐富課堂教學(xué)過程中的內(nèi)容情境來培養(yǎng)學(xué)生的創(chuàng)新創(chuàng)造意識。為學(xué)生豐富課堂教學(xué)情境，讓學(xué)生對課堂保持興趣，讓學(xué)生對美術(shù)教學(xué)保持好奇，才能激發(fā)學(xué)生的主動(dòng)性。教師應(yīng)將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中獨(dú)特的創(chuàng)新意識深刻融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)過程，讓創(chuàng)新意識貫穿整個(gè)課堂。堅(jiān)持教師引導(dǎo)地位。在課堂中，作為學(xué)習(xí)過程的領(lǐng)導(dǎo)者，教師的主導(dǎo)地位需要被肯定。教師要充分發(fā)揮自身的引導(dǎo)作用，幫助學(xué)生梳理好、理解好美術(shù)教學(xué)內(nèi)容，同時(shí)確保教學(xué)進(jìn)度以及教學(xué)目標(biāo)的完成。教師應(yīng)盡可能與學(xué)生形成良好的師生關(guān)系，促進(jìn)學(xué)生創(chuàng)新意識的形成、發(fā)展。突出學(xué)生主體地位。在將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)創(chuàng)新意識融入小學(xué)美術(shù)教學(xué)的過程中，教師要注意突出學(xué)生在教學(xué)過程中的主體地位，充分運(yùn)用學(xué)生的自主學(xué)習(xí)能力和實(shí)踐合作學(xué)習(xí)能力。美術(shù)教學(xué)更注重學(xué)生對教學(xué)內(nèi)容的個(gè)人感悟，教師在課堂教學(xué)中要肯定學(xué)生的奇思妙想，保持學(xué)生對于美術(shù)教學(xué)課堂的興趣和好奇。教師應(yīng)充分把握現(xiàn)代繪畫藝術(shù)中蘊(yùn)含的獨(dú)特創(chuàng)新意識，采取適合小學(xué)階段的課程建構(gòu)體系，突出學(xué)生的主體地位。協(xié)調(diào)統(tǒng)籌，多元共建。創(chuàng)新意識的培養(yǎng)和創(chuàng)新實(shí)踐的落實(shí)是學(xué)校教育的重中之重，教師要將創(chuàng)新意識貫穿教學(xué)活動(dòng)，這需要學(xué)校、教師、學(xué)生、家長等主體協(xié)同共建。學(xué)校需要更新教學(xué)理念和教育目標(biāo)，根據(jù)本校實(shí)際和學(xué)校特色進(jìn)行創(chuàng)新；教師需要及時(shí)更新教學(xué)內(nèi)容，為學(xué)校創(chuàng)新提供實(shí)踐支撐；學(xué)生需加強(qiáng)自我學(xué)習(xí)能力，為提高自身創(chuàng)新能力打下基礎(chǔ)；家長需要鼓勵(lì)學(xué)生進(jìn)行創(chuàng)新。在新時(shí)代的發(fā)展要求下，改革小學(xué)美術(shù)教學(xué)，將現(xiàn)代繪畫藝術(shù)的獨(dú)特創(chuàng)新精神融入其中，是非常重要的教學(xué)突破。教師應(yīng)在創(chuàng)新課程教學(xué)設(shè)計(jì)的基礎(chǔ)上，不斷豐富課堂教學(xué)情境，協(xié)調(diào)教師主導(dǎo)與學(xué)生主體之間的關(guān)系，共同推進(jìn)小學(xué)美術(shù)教學(xué)的發(fā)展、進(jìn)步、創(chuàng)新。

作者：馮燕

摘要：初中美術(shù)教學(xué)中要充分做好學(xué)生繪畫學(xué)習(xí)的心理特點(diǎn)，掌握必要的心理學(xué)規(guī)律運(yùn)用可以有效的提升學(xué)生學(xué)習(xí)興趣，提高學(xué)校效果。而具體心理學(xué)運(yùn)用可以采用競爭意識、互動(dòng)交流需求與形式內(nèi)容多樣化的方式來較好的激發(fā)學(xué)生參與熱情。具體的操作中需要依據(jù)實(shí)際學(xué)生情況針對性開展，籠統(tǒng)的生搬硬套并不能顯現(xiàn)十分明顯的效果。

關(guān)鍵詞：初中美術(shù)教學(xué)；繪畫心理學(xué)；運(yùn)用方法

初中青少年群體在心理發(fā)展上處于初級階段，對社會與生活有基本的認(rèn)識，但是缺乏深入的了解，是從兒童過渡到成人階段的重要時(shí)期，在思想上能逐步的成熟化與自由化，因此在美術(shù)學(xué)習(xí)中已經(jīng)不再單單的依照教師的指引，開始逐步的有自我意識。喜歡新鮮事物，開始進(jìn)行深層次的思考，容易模仿成人，甚至在時(shí)展情況下逐步開始在人群中追求個(gè)性，甚至存在一定個(gè)性張揚(yáng)的特點(diǎn)。在初中美術(shù)教學(xué)中，要充分的掌握學(xué)生在繪畫學(xué)習(xí)中的心理特點(diǎn)，進(jìn)而提升教學(xué)方式來符合學(xué)生實(shí)際需求，提升教學(xué)效率。

一、采用多元化技術(shù)打造情境教學(xué)，符合學(xué)生情感需求特點(diǎn)

在當(dāng)下教學(xué)的硬件和軟件技術(shù)狀況方面，與過去相比具有較強(qiáng)的先進(jìn)性與多元化特點(diǎn)。在教學(xué)內(nèi)容表現(xiàn)上，可以采用多媒體技術(shù)做較好的輔助，有效的對聲畫一體內(nèi)容做有效展示，為課堂教學(xué)內(nèi)容創(chuàng)造對應(yīng)的教學(xué)情境，讓課堂表現(xiàn)具有感染力。在美術(shù)作品的欣賞中，可以通過網(wǎng)絡(luò)資源與多媒體技術(shù)的聯(lián)合來達(dá)到更豐富經(jīng)典資源的收集整理。同時(shí)其影像展現(xiàn)方式具有更強(qiáng)的逼真性特點(diǎn)，在影像放大處理的情況下，可以對美術(shù)作品有更細(xì)致的感知。不僅有效的避免了傳統(tǒng)紙質(zhì)資源準(zhǔn)備的繁瑣與高成本特點(diǎn)，有效的提升了課程準(zhǔn)備的便捷性，教師只需要打開網(wǎng)絡(luò)或者運(yùn)用隨身攜帶的U盤就能展現(xiàn)課程內(nèi)容。還可以有效的運(yùn)用多媒體技術(shù)的聲音配樂等方式來給予美術(shù)作品一定氛圍的感染力，甚至可以通過更多網(wǎng)絡(luò)資源對美術(shù)作品的時(shí)代背景做簡要或者詳細(xì)的描述，提升學(xué)生對作品的深刻領(lǐng)悟能力。在具體作品的演示方式上，還可以采用多種技術(shù)處理，可以將同類型作品或者相反類型作品做比對演示，讓學(xué)生感到作品間的共同點(diǎn)和差異性，也可以在美術(shù)作品表現(xiàn)上，配合專業(yè)的作品解說，減少教師解說負(fù)擔(dān)，提升作品內(nèi)涵散發(fā)的感染力。當(dāng)然，教師也可以配合作品與音樂，做自我個(gè)性化的解說展示，讓學(xué)生有更為直觀的體驗(yàn)感，依據(jù)學(xué)生的反應(yīng)做對應(yīng)針對性解說的效果在一定程度上比模式化解說更具有說服力與影響力。解說中可以引導(dǎo)學(xué)生進(jìn)行美術(shù)作品所代表的意境做深入的想象，讓學(xué)生陶醉在作品的想象空間中，提升學(xué)生對作品的感悟能力。相關(guān)多元化的表現(xiàn)特點(diǎn)可以有效的抓住學(xué)生對新奇與情感共鳴需求的滿足，讓美術(shù)教學(xué)脫離呆板的固有模式，讓教學(xué)更具有情境化的演繹。只有得到了情感的共鳴與興趣的引導(dǎo)，學(xué)生才能更深入的體會繪畫藝術(shù)的精髓。

二、交互式教學(xué)激發(fā)學(xué)生參與主動(dòng)性

摘要：新時(shí)代，學(xué)校繪畫專業(yè)實(shí)踐教學(xué)不僅要注重理論和實(shí)踐相結(jié)合的教育模式，還要重視系統(tǒng)梳理和比較分析理論知識體系的相關(guān)工作，進(jìn)而引導(dǎo)師生在開放自由的教學(xué)環(huán)境下，體會繪畫藝術(shù)的魅力以及學(xué)校繪畫專業(yè)教學(xué)與實(shí)踐的價(jià)值。為了強(qiáng)化美術(shù)理論課程在繪畫專業(yè)實(shí)踐中的應(yīng)用性體現(xiàn)，應(yīng)該合理分析美術(shù)理論課程學(xué)習(xí)的價(jià)值、問題，結(jié)合美術(shù)理論課程在繪畫專業(yè)實(shí)踐中的發(fā)展方向，做好教學(xué)改革工作，并從加強(qiáng)理論與實(shí)踐相結(jié)合、系統(tǒng)講解與分析相關(guān)知識、使用開放式教學(xué)方法等角度出發(fā)，最大化地體現(xiàn)出美術(shù)理論課程在繪畫專業(yè)實(shí)踐中的應(yīng)用性特點(diǎn)。

關(guān)鍵詞：美術(shù)理論課程；繪畫專業(yè)實(shí)踐；應(yīng)用性

美術(shù)理論課程的學(xué)習(xí)對提高學(xué)生美術(shù)學(xué)習(xí)能力、素養(yǎng)發(fā)揮著重要作用。美術(shù)理論課程主要是指美術(shù)專業(yè)或者繪畫專業(yè)教學(xué)中與技法教學(xué)課程相區(qū)別的一種課程，這種課程主要包括各類基礎(chǔ)理論課程，例如，與繪畫專業(yè)有關(guān)的中外美術(shù)史、美學(xué)基礎(chǔ)、藝術(shù)概論等課程，與設(shè)計(jì)專業(yè)相關(guān)的現(xiàn)代設(shè)計(jì)史、工藝美術(shù)史、設(shè)計(jì)美學(xué)等課程。在學(xué)校繪畫專業(yè)或者美術(shù)專業(yè)教學(xué)中，開設(shè)這些和專業(yè)有著密切關(guān)系的美術(shù)理論課程很有必要，這也是促進(jìn)學(xué)生有效學(xué)習(xí)和全面發(fā)展的關(guān)鍵方式。

一、學(xué)習(xí)美術(shù)理論課程的價(jià)值

一方面，學(xué)生有效學(xué)習(xí)美術(shù)理論課程，可以增強(qiáng)自身的理論素養(yǎng)，使自身擁有更加完善的專業(yè)知識結(jié)構(gòu)，也可以更好地獲得知識，有利于自身從宏觀角度思考和觀察相關(guān)問題，提高學(xué)習(xí)效率；另一方面，加強(qiáng)美術(shù)理論課程學(xué)習(xí)和訓(xùn)練，可以拓展學(xué)生的藝術(shù)思維和提高學(xué)生的邏輯思維能力，有助于推動(dòng)學(xué)生審美水平和鑒賞能力得到提高。并且，學(xué)生在學(xué)習(xí)美術(shù)理論課程的過程中，也可以獲得直接的啟發(fā)和藝術(shù)實(shí)踐指導(dǎo)[1]。因此，除了專業(yè)美術(shù)院校十分注重美術(shù)理論課程的設(shè)置和安排以外，一些綜合性大學(xué)的美術(shù)專業(yè)也十分注重美術(shù)理論課程的設(shè)置與安排工作，其目的是提升教育質(zhì)量和人才培養(yǎng)效果。在設(shè)置和安排美術(shù)理論課程的過程中，不管是將美術(shù)理論課程當(dāng)作專業(yè)課程，還是將其作為基礎(chǔ)理論公共課，專業(yè)美術(shù)院校都已經(jīng)具備了比較成熟的教學(xué)體系。許多綜合類大學(xué)美術(shù)專業(yè)對美術(shù)理論課程的設(shè)置也越來越重視，積極轉(zhuǎn)變原來單一、片面地設(shè)置美術(shù)理論課程的方式，最大限度地改變了學(xué)校專業(yè)理論教師不足的狀況。很多高校在之前的繪畫專業(yè)教學(xué)中，只是象征性地設(shè)置中外美術(shù)史課程，相關(guān)設(shè)計(jì)專業(yè)也只是開設(shè)了中外工藝美術(shù)史等比較有限的幾門課程。在課程內(nèi)容設(shè)置方面比較重視技法教學(xué)，未能明確理論教學(xué)的重要性，所以理論課程的設(shè)置方式比較單一。這造成許多美術(shù)專業(yè)的畢業(yè)生只是掌握了基本的繪畫技巧，缺少理論知識，頭腦空洞，未能深刻理解藝術(shù)。與此同時(shí)，一些學(xué)生的專業(yè)素養(yǎng)較低，缺乏扎實(shí)的理論基礎(chǔ)，進(jìn)而導(dǎo)致相關(guān)高校的藝術(shù)人才培養(yǎng)目標(biāo)無法實(shí)現(xiàn)，并呈現(xiàn)出高校美術(shù)教育和職業(yè)技術(shù)院校美術(shù)教育無明顯區(qū)別的情況，不利于提高高校教學(xué)和人才培養(yǎng)的整體效果。因此，要想真正夯實(shí)學(xué)生的理論基礎(chǔ)，增強(qiáng)學(xué)生對于理論知識的運(yùn)用能力，學(xué)校就需要從多方面落實(shí)美術(shù)理論課程教學(xué)工作[2]，凸顯繪畫專業(yè)實(shí)踐中美術(shù)理論課程的應(yīng)用性，進(jìn)而讓學(xué)生更好地學(xué)習(xí)美術(shù)理論課程知識，提高學(xué)生的學(xué)習(xí)能力和素養(yǎng)。

二、美術(shù)理論課程教學(xué)中的問題

一、“繪畫治療”理論的概念釋義

“繪畫治療”理論是以精神分析、腦神經(jīng)科學(xué)、藝術(shù)等學(xué)科理論為基礎(chǔ)產(chǎn)生的，繪畫治療是讓繪畫者透過繪畫的創(chuàng)作過程，利用非語言工具，將混亂的心、不解的感受導(dǎo)入清晰、有趣的狀態(tài)。從美術(shù)教學(xué)的角度看,繪畫治療是一種獨(dú)特的心理治療，將感性的藝術(shù)與理性的心理分析融合。繪畫治療并不依賴言語溝通，因此能協(xié)助有語言障礙，以及不喜歡用語言作溝通媒介的人用藝術(shù)去表達(dá)個(gè)人想法及感受。繪畫治療可以超越語言的界線，真實(shí)地反映學(xué)生內(nèi)心深處的感受和經(jīng)歷，使學(xué)生的美術(shù)創(chuàng)作產(chǎn)生意想不到的藝術(shù)效果。

二、“繪畫治療”理論在小學(xué)美術(shù)教學(xué)中運(yùn)用的價(jià)值分析

1.豐富學(xué)生的情感體驗(yàn)美術(shù)創(chuàng)作是人們?yōu)樽陨韺徝佬枰M(jìn)行的精神生產(chǎn)活動(dòng)，是一種獨(dú)立的、純粹的、高級形態(tài)的審美創(chuàng)造活動(dòng)。只有學(xué)生產(chǎn)生了豐富的情感體驗(yàn)，才能在美術(shù)創(chuàng)作中產(chǎn)生強(qiáng)烈地影響人的情感、觸及人的心靈的深層動(dòng)力?！袄L畫治療”可以通過線條、色彩等媒介表現(xiàn)學(xué)生內(nèi)心的情感體驗(yàn)。2.緩解學(xué)生的心理焦慮繪畫治療以“創(chuàng)作需要欣賞”這一藝術(shù)創(chuàng)作機(jī)制為前提，我們要在創(chuàng)作過程中，對作品所要表達(dá)的語言進(jìn)行充分闡述，達(dá)到更加深入地理解。“繪畫治療”可以促使學(xué)生在創(chuàng)作、欣賞和理解作品時(shí)產(chǎn)生心理上的共鳴，并在此過程中，逐漸進(jìn)入輕松、愉快的創(chuàng)作氛圍。3.增強(qiáng)學(xué)生的創(chuàng)作自信繪畫治療并不是為了嘩眾取寵，學(xué)生“通過媒介與意象的操弄，如潑灑顏料、敲打黏土、自由處理自己的作品（撕毀、保留）等，象征性地發(fā)泄了不滿與怨恨，達(dá)到情緒的凈化；通過意象來表達(dá)難以言表的情感，使學(xué)生得以有能力控制、把握自己的情感；切實(shí)的、可以觸摸的作品能有效地引發(fā)學(xué)生的自豪感與成就感?！?/p>

三、解析繪畫治療的表現(xiàn)形式

（一）潛意識的表達(dá)。潛意識是解讀人類審美心理、藝術(shù)欣賞心理的鑰匙。藝術(shù)是通過捕捉與挖掘、感受與分析、整合與運(yùn)用，并通過感受得到的形式展示出來的階段性結(jié)果。它決定著人類直覺、領(lǐng)悟、情感、想象等心理過程的一致性。完全可以有理由說，如果不理解潛意識，就很難將美學(xué)和藝術(shù)學(xué)置于堅(jiān)實(shí)的地基之上，潛意識是藝術(shù)靈感的發(fā)源地。（二）心靈的對話。學(xué)生在進(jìn)行繪畫創(chuàng)作活動(dòng)時(shí)，教師需要在不干擾學(xué)生進(jìn)行繪畫創(chuàng)作活動(dòng)的前提下，認(rèn)真促使學(xué)生借助繪畫工具進(jìn)行創(chuàng)作。教師分享參與學(xué)生的繪畫作品，需要學(xué)生對自己的繪畫作品有充分的了解，并可以利用繪畫作品表達(dá)自己的觀點(diǎn)，從而完善人格、改善情緒、排除心理障。（三）情感的宣泄。學(xué)生的繪畫作品既是心靈的訴說又是情感的宣泄，教師會發(fā)現(xiàn)這既是神奇的，卻又是真實(shí)的。例如，有一位學(xué)生畫《奇思妙想》：他看見地球被污染，便想造一架安有淋浴的宇宙飛船飛上太空，給地球洗澡。這些想法的確很可笑，但絕不是模糊不清的，而是來自學(xué)生內(nèi)心深處的表達(dá)。

摘要：本文從分析我國幼兒美術(shù)教學(xué)中存在的問題出發(fā)，提出我對提高幼兒美術(shù)教學(xué)質(zhì)量的建議。

關(guān)鍵詞：幼兒;美術(shù)教育;啟發(fā);創(chuàng)新性

幼兒都具有愛畫畫的天性，無論在什么時(shí)間、什么場合，他們都可以盡情地繪畫。在幼兒園階段實(shí)施美術(shù)教育是進(jìn)行美育的重要途徑，也是培養(yǎng)幼兒熱愛生活、熱愛學(xué)習(xí)的有效保障。幼兒教育越來越受到社會的重視，因?yàn)閷W(xué)齡前兒童在教學(xué)中的地位與日俱增。根據(jù)我的幼兒美術(shù)教學(xué)經(jīng)驗(yàn)，談?wù)勌岣呙佬g(shù)課堂教學(xué)質(zhì)量的方法。

一、幼兒美術(shù)教學(xué)的現(xiàn)狀

1.幼兒園缺乏專業(yè)的美術(shù)教師。我國現(xiàn)在的幼兒園美術(shù)教學(xué)缺乏專業(yè)的美術(shù)教師，許多課程都是由一個(gè)教師兼任，這種現(xiàn)象在小型幼兒園中體現(xiàn)得較為明顯。教授幼兒美術(shù)繪畫的教師通常都不是美術(shù)專業(yè)出身，不具備較強(qiáng)的美術(shù)技巧和專業(yè)素養(yǎng)，只會機(jī)械地教小朋友繪畫，對于繪畫技巧和顏色選取等知識就沒有過多講解。同時(shí)，幼兒園教師得不多相應(yīng)的培訓(xùn)機(jī)會，沿用傳統(tǒng)的教學(xué)方式，無法對幼兒智力進(jìn)行啟迪，達(dá)不到激發(fā)幼兒繪畫興趣的目的。美術(shù)教師是指導(dǎo)幼兒繪畫的主力，如果教師缺乏專業(yè)美術(shù)素養(yǎng)，那么就無法幫助幼兒提高繪畫水平。2.美術(shù)教學(xué)方式單一，缺乏創(chuàng)新意識。由于幼兒園美術(shù)教師專業(yè)素養(yǎng)各不相同，就導(dǎo)致了他們在對幼兒進(jìn)行美術(shù)教學(xué)的時(shí)候缺乏創(chuàng)新意識，還認(rèn)為繪畫就是教師先在黑板上畫出范畫，然后讓小朋友們跟著模仿，最后在由教師選出哪個(gè)小朋友畫得好。美術(shù)教師在教學(xué)上沒有創(chuàng)新，對于如何選擇色彩和構(gòu)圖的方法并沒有過多的講解，教學(xué)方式單一枯燥，很多幼兒會對美術(shù)課產(chǎn)生厭煩。教師的這種教學(xué)方法從根本上限制了幼兒的個(gè)性發(fā)揮，不利于幼兒開發(fā)想象力和創(chuàng)造力，在現(xiàn)代化教學(xué)的背景下，需要具有創(chuàng)新意識的美術(shù)教師。3.教師和家長對美術(shù)教學(xué)重視程度不夠。在幼兒園里，美術(shù)教師在教學(xué)中存在著一些誤區(qū)，他們往往注重的是幼兒在幼兒園中只要不出事故就行，至于繪畫學(xué)成什么樣都無所謂，上了小學(xué)以后還會再繼續(xù)學(xué)習(xí)。這樣的教學(xué)觀念是錯(cuò)誤的，說明了幼兒美術(shù)教師對于美術(shù)教學(xué)的不重視。幼兒的天賦都是要去激發(fā)的，要在教學(xué)實(shí)踐中去挖掘，幼兒園的職責(zé)并不是只管照顧幼兒，更重要的是對幼兒進(jìn)行智力啟發(fā)，讓他們能夠養(yǎng)成學(xué)習(xí)的習(xí)慣。另外，還存在著部分家長對幼兒美術(shù)教學(xué)不重視的現(xiàn)象，他們往往只關(guān)心孩子在幼兒園里學(xué)會了多少兒歌和算術(shù)。

二、提高幼兒美術(shù)教學(xué)課堂質(zhì)量的策略

摘要：在繪畫教育當(dāng)中，繪畫技法和色彩感知都是非常重要的技能，學(xué)生不僅僅要掌握繪畫技法，還要逐步培養(yǎng)對色彩的認(rèn)知和感知能力，這樣就能夠在繪畫過程中運(yùn)用繪畫技法，將自己所理解的藝術(shù)和生活通過不同的色彩搭配表現(xiàn)出來。所以，在中職美術(shù)教育當(dāng)中，有意識地培養(yǎng)學(xué)生這種色彩運(yùn)用能力是非常重要的。本文首先分析了在中職美術(shù)教育中，色彩教學(xué)存在的問題，進(jìn)而給出了針對性的解決方案，以期為中職美術(shù)色彩教學(xué)提供一定的借鑒。

關(guān)鍵詞：中職;美術(shù)教育;色彩教學(xué);措施

色彩認(rèn)知在繪畫學(xué)習(xí)過程中具有非常重要的意義。在繪畫過程中，不同的作者對于意象會選擇不同的表現(xiàn)方式，此時(shí)，除了形態(tài)的不同之外，同一意象，在不同作者筆下，其色彩搭配也是不同的。這種色彩搭配的方式反映的創(chuàng)作者極強(qiáng)的個(gè)人特色和繪畫能力，因此，在中職繪畫教學(xué)當(dāng)中，關(guān)注和培養(yǎng)色彩感知能力是非常必要的。

1中職美術(shù)色彩教學(xué)中存在的問題

1.1色彩實(shí)踐操作教學(xué)有待加強(qiáng)。在繪畫作品當(dāng)中，意象的形象塑造不僅僅和線條布局有直接關(guān)系，還和畫面的色彩搭配有著密切聯(lián)系。色彩在繪畫作品當(dāng)中會給觀者帶來最直接的視覺體驗(yàn)，一幅畫是冷色調(diào)或暖色調(diào)，是有序的還是雜亂的，都能夠通過畫面的色彩布局給觀者帶來最直觀的視覺沖擊。特別是在中職院校，應(yīng)當(dāng)更加注重教學(xué)與運(yùn)用之間的關(guān)系。但是，在教學(xué)過程中，對于色彩運(yùn)用的實(shí)際訓(xùn)練還是存在很多不足之處。雖然對于色彩教育有所涉及，但是并沒有將過多的注意力放在對色彩運(yùn)用的實(shí)踐教學(xué)當(dāng)中。因此，學(xué)生雖然掌握了一定的色彩辨識和審美理論，但是在實(shí)際的操作過程中，還是無法準(zhǔn)確地將自己的情感和意志經(jīng)由合適的色彩搭配呈現(xiàn)在畫面當(dāng)中，實(shí)踐操作能力還是不夠。1.2教學(xué)模式單一。傳統(tǒng)的美術(shù)教學(xué)模式主要分為室內(nèi)教學(xué)和戶外寫生等。通過傳統(tǒng)教學(xué)方式，學(xué)生可以在課堂上掌握理論，鍛煉繪畫技法，在戶外寫生過程中認(rèn)真揣摩，鍛煉自己對意象的處理能力和對色彩的搭配能力。進(jìn)入信息時(shí)代，教學(xué)工具日益增多，信息的來源途徑也日漸豐富，這種傳統(tǒng)的教學(xué)方式就顯得有些低效和滯后。因?yàn)橹新殞W(xué)生接受的信息量已經(jīng)不是過去所能比擬的。學(xué)生在互聯(lián)網(wǎng)等信息平臺上接觸到的多種繪畫形式、繪畫技法，以及對色彩的處理方式，在學(xué)生繪畫知識還不完善的情況下，會給其帶來更多的疑問，這些疑問如果處理得當(dāng)，就會帶動(dòng)學(xué)生學(xué)習(xí)繪畫的積極性。但是，傳統(tǒng)繪畫教育模式并沒有關(guān)注到這一點(diǎn)，這就使得繪畫色彩教育錯(cuò)失了生動(dòng)鮮活的教育機(jī)會，不利于色彩教學(xué)方式的多元化發(fā)展。1.3不重視教學(xué)理念的變革。時(shí)代在不斷發(fā)展，越來越多的藝術(shù)形式和繪畫方式涌現(xiàn)出來，色彩審美也在不斷發(fā)展和顛覆。在這樣的情形下，中職美術(shù)教育中的色彩教學(xué)理念就顯得有些滯后。因?yàn)閭鹘y(tǒng)中職美術(shù)教學(xué)在色彩教育中更加注重對色彩的分析和講解，學(xué)生只能下來自己摸索研究。這些色彩分析和講解大部分也是基于傳統(tǒng)教材展開的，缺乏對目前前沿美學(xué)和色彩的研究分析，因此，這樣的美術(shù)色彩教學(xué)與當(dāng)下的美術(shù)創(chuàng)作大環(huán)境存在一定程度的脫節(jié)。在美術(shù)色彩教育當(dāng)中，不僅要關(guān)注傳統(tǒng)、關(guān)注經(jīng)典，還要重視前沿、重視發(fā)展。

2優(yōu)化色彩教學(xué)的策略